29 de diciembre de 2015

¿Estrellas? invitadas



La industria televisiva americana no para y se han creado 409 series nuevas durante este año. Eso supone una enorme plataforma para los actores, que ven como sus posibilidades de trabajo se multiplican, al menos a priori.

En las contrataciones de los actores en las diferentes series encontramos cuatro roles diferentes:

“Series Regular”: Son los actores que están contratados por un tiempo determinado y que suelen ser el eje central de la serie y aparecer, sino en todos, en la gran mayoría de los episodios que se producen.

“Recurring”: Los interpretes que están contratados para un número concreto de episodios y que pueden tener papeles importantes o pequeños.

“Guest Star”: Actores que aparecen durante un episodio y que la trama suele estar centrada en mayor o menos medida en ellos. Si el nombre de esta estrella invitada es conocido puede llegar a tener una mayor remuneración económica.

“Co-Star”: En este caso se tiene un pequeño papel episódico intercambiando unas pocas palabras con algún protagonista.

21 de diciembre de 2015

Crisis burguesa de identidad



Con la seguna temporada de Transparent, Jill Soloway consigue cuajar definitivsmente su serie y consolidarla a cambio de llevar a los personajes a lugares donde nunca habían tenido que enfrentarse con bastantes aciertos y algún que otro tropezón más que evidente.

La primera temporada de esta dramedia fue un soplo de aire fresco por su temática. Bien es cierto que esta segunda tanda es la que me ha permitido conocer a todos sus personajes e intentar entenderlos, pero también parece menos redonda respecto a la anterior, más apresurada en un guión que a veces no termina de ser consistente con personajes que, a priori, son muy empáticos pero puestos a analizar acaban siendo muy egoístas. Con razones o sin ellas.

17 de diciembre de 2015

Buscando algo casual



Desde luego, y le ha costado un poco, Hulu (plataforma vod) se ha posicionado finalmente en el mapa de la producción propia con Casual. La serie consigue la primera nominación importante de Hulu en los Golden Globes ya que es candidata a llevarse el premio a la mejor comedia.

No había oído hablar de la serie hasta el mismo día de las nominaciones, en las que, entre las diferentes sorpresas, Casual me pareció la más distintiva. Están bien las nominaciones de Empire o Outlander, pero ni esta ni la de Mozart in the Jungle me las hubiera esperado en siglos.

14 de diciembre de 2015

El castillo que se derrumba



Esa es la metáfora que nos cuenta la nueva e interesante serie de Amazon Prime, el servicio de streaming famoso por Transparent ha vuelto a conseguir que una de sus producciones destaque y esté comenzando a convertirse en todo un fenómeno.

Imaginad que los aliados no hubieran ganado la II guerra mundial y que en su lugar Japón y la Alemania Nazi hubieran obtenido el control de los Estados Unidos controlando los nipones la zona oeste y los arios la del este con el centro del país siendo una zona neutra. Además añadid que el führer ha envejecido en el poder y que empiezan las tensiones entre las cúpulas de poder para sucerle, y además, que la tensión con el imperio japonés por el control del país escala en aumento. Estoy hablando de The Man in the High Castle.

10 de diciembre de 2015

El lazo al 2015



A mí cada día me horrorizan más las listas, pero no sé, parece que hay algo inherente al ser humano que hace que se sienta atraído a ellas. Y que decir que alguna vez en estos casi sietes años he creado alguna lista o me he hecho eco ellas, y la publicación ha sido siempre un éxito. Pues para llevar la contraria no pienso hacer listas, este post pretende resumir en muy pocas líneas lo que me han parecido las temporadas más recientes de las series que he visto, nada más, y como me he dado cuenta que son muchas las de este 2015 intentaré ser más breve que el año pasado, eso sí, hay spoilers, así que si no estáis al día en determinada serie, solo teneis que pasar a la siguiente.

The Good Wife: Me parece muy interesante ese rollo de Peter en la presidencia y equiparar la carrera en las primarias con EEUU, lo que pasa es que sí es verdad que la serie se está resintiendo bastante y que sería bastante acertado ir proponiendo una fecha en la horizonte, una fecha para el final, claro.

The Big Bang Theory: Muchos la criticas y a mí con esta temporada me pasa que tengo ganas de ver el siguiente episodio para saber que pasa con la relación de Amy y Sheldon, y quizá dándo historias más seriadas hacen que el público no se canse de la fórmula puramente episódica.

30 de noviembre de 2015

A las 10 p.m. ya no se ve la TV



Que la televisión americana en abierto está cambiando a pasos agigantados no es ningún secreto, que las grandes networks pierden espectadores de forma vertiginosa temporada a temporada tampoco, pero que las series que más están sufriendo ese desgaste son la emitidas en la tercera hora de su prime-time es algo que lleva preocupando muchos años, aunque este quizá es en el que las alarmas se han encendido.

Como supongo que casi todos sabréis, las televisiones en abierto en norte américa emiten dos o tres horas diarias en prime time, de las 8 a las 10 p.m en el caso de todas y de las 10 a las 11 p.m en el caso de las tres grandes, ABC, CBS y NBC. Este es el horario escogido para la emisión de los productos más adultos alejados de la hora familiar, las 8 p.m, en los que se puede innovar un poco más en la trama y centrar las historias dirigidas a una audiencia mucho más madura.

24 de noviembre de 2015

Borgen para enmarcar



Para cualquier seriéfilo que se precie decir que ha visto Borgen es como colgarse una medalla, pero no una de plata o bronce, una de oro en plan he visto The Sopranos, Twin Peaks, Battlestar Galactica o The Shield. Y además una de esas medallas que se ganan con pasión, en el último momento y con record mundial.

Y ahora pensaréis que toca hablar de Borgen y que no invento la Pepsi-cola hablando de una serie que todos habréis visto y que terminó hace dos años. Bueno, dejadme que humildemente recomiende este serión a aquellos que no hayan podido disfrutarlo, a aquellos insensatos que, como yo, sabían de su potencial pero lo tenían guardado para verlo en otra ocasión. Insensatos y suertudos, porque pueden verlo por primera vez y nosotros ya no.

5 de noviembre de 2015

El reto de las segundas temporadas



Los americanos lo llaman el sophomore slump, que tiene mucha más pegada, pero al final hablamos de lo mismo. El reto tanto creativo como de audiencias que debe afrontar un producto que ya no es nuevo pero que todavía no está afianzado.

Cuajar una nueva serie en la televisión generalista norteamericana es una empresa complicadísima. Este año ABC ha tenido mucho éxito y ha conseguido renovar 7 series, aunque la mayoría de estas son intercambios de midseason o antologías. No obstante canceló 6 nuevas producciones. FOX por el contrario, canceló 4 nuevas series y renovó 3 para una segunda temporada. Esta tendencia es nueva, sobre todo por la dificultad de obtener datos espectaculares ya que hace apenas 2 o 3 años pocas de esas renovadas hubieran sobrevivido.

2 de noviembre de 2015

Cuando The Walking Dead lo hace muy mal



Ser una serie de tanto éxito supone que todos tus episodios sean analizados y esperados de una forma especial. El análisis que se hace de esta serie no es el mismo al que se somete a NCIS, Bones o Castle, por poner varios ejemplos. Entonces cuando un episodio baja el listón de esa manera, hay que comentarlo.

Spoilers de los 4 primeros episodios de la temporada.

22 de octubre de 2015

Almas perdidas en busca de respuestas



Les Revenants, esa maravillosa revelación francesa que triunfó en 2012 acaba de terminar su segunda y última temporada por todo lo alto. Hacía tiempo que una historia como esta no me dejaba sin respiración, intrigado pero satisfecho, al borde de la silla disfrutando de cada episodio, de cada plano, de cada nota musical y de cada pequeño misterio que se iba desarollando muy poco a poco y que te dejaba con ganas de más.

He leído muchas buenas críticas sobre la serie, a las que me sumo sin pestañear. En la mayoría de estas críticas se aseguraba que esta no es un serie para todos, que es buena pero a la vez demasiado consciente de que es buena. Da igual, animo a cualquiera que no la haya visto a que la vea en versión original, aunque tenga un ritmo lento, aunque los giros de guión no sean locos, aunque abrace la ciencia ficción realista o aunque su modus operandi en general diste mucho de las series a las que estamos acostumbrados/ nos ha acostumbrado el negocio norteamericano.

5 de octubre de 2015

¿Qué vale un piloto en la TV americana?



Mucho he hablado en el blog de los presupuestos, productoras y rentabilidad de las series americanas, siempre bajo números que aparecen en la prensa especializada pero que había que coger con pinzas, puesto que aseguraban que el promedio de un capítulo por serie rondaba los 3 millones de dólares y que los sueldos de los actores superaban los 100.000 dólares según fuera su “star power”. Bien, ahora con el hackeo de las cuentas de Sony sabemos con certeza que se destina a cada partida, y es, cuanto menos, interesante.

La cifras que revela The Hollywood Reporter y de las que me hago eco son las del piloto de Battle Creek, un fiasco en ratings del año pasado que no levantó el interés de la audiencia ni la crítica a pesar de estar creada por dos grandes nombres de la industria, David Shore y Vince Gilligan responsables de House y Breaking Bad respectivamente.

El piloto de la serie costó 3.565.000$ una cifra bastante moderada si se tiene en cuenta que el precio del piloto suele ser el más alto de la serie, al menos en un tiempo, debido a que se necesita de una fuerte inversión por partir de la nada. Los sueldos de los protagonistas varían de los 150.000$ de Josh Duhamel que es el gran conocido por el público y cabeza de cartel a los 77.500$ de Dean Winters, que era el acompañante del protagonista. Para que os hagáis una idea, una actriz tan reconocida como Janet Mcteer tan solo cobró 60.000$.

David Shore y Vince Gilligan figuran como creadores, pero era David Shore el showrunner de la serie y el que se encargaba de ella día a día cobrando 75.000$ por ese piloto mientras que Gilligan tenía una remuneración de 35.000$. Esa última suma de dinero es la que se pagaba a la productora de la serie y una superior, 50.000$ al director, Bryan Singer, que además tenía una póliza que le permite cobrar el 5% de esa cantidad por cada episodio de la serie por el mero hecho de dirigir el piloto. Curioso cuanto menos.

Por conceptos como la localización se facturaban sumas de 246.000$ y la construcción de los sets no sobrepasaba los 110.000$. La música asciende a 86.500$, la edición costaba más de 50.000$, los efectos visuales 25.000$ y los títulos de crédito 1.500$.

Todo este dinero invertido en 15 días de rodaje. Una interesante forma de ser conscientes de lo que vale un piloto en una industria que parece que conocemos pero que tiene una interesantísima historia detrás.

29 de septiembre de 2015

El final del efecto CSI



El final de la serie tras tres lustros no se puede catalogar como éxito, ya que solo 11 millones de espectadores se sentaron ante el televisor, tampoco como revolucionario, porque su temática, aparte de reunir a los actores que habían ido desapareciendo, no era nada del otro mundo ni trascendental en el desarrollo de nuevos proyectos televisivos. Pero sí ha sido importantísimo para la industria televisiva, porque ha despedido a una serie icónica que dice adiós a una fórmula televisiva que revigorizó durante 15 años e hizo ganar muchísimo dinero a sus responsables y emisoras. Por eso la llaman la franquicia del billón.

Yo creo que lo de menos es si Sara y Grissom acaban juntos o no, sino analizar la importancia de un producto que no tenía las de ganar y que asombró al mundo. Se estrenó un viernes por la noche en una CBS que no daba ni un duro por ella tras haber sido rechazada por ABC y triunfó, siendo la última producción que lo ha hecho ese día de la semana, triunfó tanto que se recolocó en la noche de los jueves. Triunfó tanto que llegó a promediar medias de 25 millones de espectadores con picos de 30 y fue clave para destronar a esta tantas veces comentada noche de los jueves de NBC.

10 de septiembre de 2015

Una catástrofe que en realidad no lo es



Hoy quiero hablaros de una serie pequeña, casi casi en todos los aspectos. Pequeña en duración, sólo 6 capítulos de menos de media hora, pequeña en personajes, los dos principales y algún que otro recurrente y pequeña en presupuesto pero ambiciosa en cuanto a su guión y el desarrollo adulto de las tramas.

Lo único que tenéis que saber de la premisa es que una irlandesa y un americano se encuentran en una ciudad y deciden tener relaciones sexuales. El americano, que estaba en Inglaterra por cuestiones laborales vuelve a su país, y ella le llama por teléfono para decirle que… está embarazada.

Desde luego nada nuevo, pero esperad, porque el desarrollo de esta historia es bastante interesante y su enfoque muy destinado quizá a la generación de aquellos que en la treintena o casi cuarentena, ven como su vida no va hacia ningún lado y creen que deben coger ese último tren antes de que sea demasiado tarde.

30 de agosto de 2015

La cacería de Hannibal



La serie más arriesgada de las networks ha llegado a su final, solo tras tres temporadas y 39 episodios que nos han hecho disfrutar muchísimo con unos personajes bien definidos, nos ha hecho contrariarnos con historias perturbadoras e incluso nos ha aburrido con secuencias oníricas que se dilataban demasiado en tiempo.

Si algo me pasaba con Hannibal era que nunca sabía por dónde hincarle el diente, quizá porque no tenía definida una estructura clara, como suele pasar con las series de Bryan Fuller. He de decir que me costó muchísimo ver en su papel del caníbal a Mads Mikkelsen, no porque no lo valga, que realmente sí, sino porque me había maravillado tanto el trabajo de Anthony Hopkins que no quería ver a otro en ese rol. Por eso no pasé de un piloto que no llamó la atención hasta que decidí ya con dos temporadas emitidas ponerme al día. Ya no es que no me llamara la atención, es que me daba miedo seguir una producción de Bryan Fuller, más que nada porque no quiero empezar algo que me cancelen de forma abrupta al final de la primera temporada.

26 de agosto de 2015

¿Miedo a los zombis?




El spin-off que más ha dado que hablar en los últimos tiempos está aquí, y por sus cifras de audiencia llega para quedarse. No haré hoy ninguna review ni crítica de lo que deparó el piloto, muchos lo han hecho ya, y como muestra botones a continuación:

Truthkills: Un piloto menos efectivo que el de su serie madre […] de momento vemos mucho más drama familiar que zombies, ya veremos cómo reparten más adelante en minutos las dos facetas de la serie.

Elrincón.tv: El espectador no puede más que sentirse estafado tras una hora de visionado […] no nos encontramos ante una distopía de una serie de zombies en un mundo postapocalíptico. No es una serie de terror. Por el contrario, Fear The Walking Dead es un drama familiar juvenil. […] Llegas al final del capítulo piloto y te quedas con la sensación de que no ha ocurrido nada.

23 de agosto de 2015

El género soap vuelve a atrapar



Este 2015 ya puede catalogarse como el año en el que las soap operas, dramas seriados, culebrones, o como os guste llamarlos han vuelto a triunfar definitivamente en TV. Nunca se llegaron a ir del todo, pero hacía muchísimos años que no tenían tanta fuerza, bien mediática o rompeaudiencias. ¿Cuál ha sido el bombazo del invierno en la TV americana? Y ¿El veraniego?

Si habéis pensado en Empire y en UnReal creo que habéis acertado de lleno, con permiso de Mr. Robot. Nadie daba un duro por Empire, es más, no aparecía como apuesta de FOX casi por ningún lado, y no fue hasta su gran estreno cuando se desató el fenómeno de sus audiencias. Tampoco nadie apostaba por UnReal, producción de la bastante denostada Lifetime que ha sabido destacar frente a un grupo de ficciones intrascendentes y que ha puesto a la crítica de su lado permitiendo una segunda temporada que habría sido imposible con los datos de audiencia que ha registrado.

27 de julio de 2015

El verano da la espalda a la ficción



Y no, no estoy hablando del cable, sino de las apuestas que las cuatro grandes networks y The CW han puesto en parrilla con resultados que se mueven entre lo catastrófico y lo pasable. Esto es sin duda un duro golpe para las 17 ficciones que se estrenan en este periodo estival, una cifra nada despreciable que puede verse reducida en veranos posteriores debido a su insostenibilidad.

FOX ha apostado por dos ficciones en temporada estival. La primera es Golan The Insatiable, una sitcom animada que viene siendo emitida los domingos tras hora y media de reposiciones. Sus datos son malísimos, medio punto en los ratings siendo última opción de su franja. La segunda es Wayward Pines, que a pesar de estar cancelada, ha respondido bastante bien con unos datos que rozan los 4 millones de seguidores manteniéndose en una segunda plaza bastante inusual para FOX. Ha el estreno veraniego con mejores datos entre los espectadores jóvenes.

20 de julio de 2015

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!Ay FX lo que me harás sufrir!

Digo esto porque FX es la cadena de cable básico más premium que podemos encontrar, con permiso de AMC, y eso hace que su modelo de creación de series tenga bastantes lagunas. Y claro, la confianza del espectador se resiente.

FX necesita vender anuncios para amortizar sus series, y para ello es primordial que sus ficciones atraigan al público, un público que, cuando nos encontramos ante una producción tan exigente como The Americans, puede no ser todo  lo masivo que quisiéramos. La serie de Kery Rusell pero, sobre todo de Matthew Rhys, viene promediando una audiencia que ronda el millón de espectadores en su primera emisión y eso ya propició que series como Damages o Terriers fueran canceladas. De ahí mi reticencia a comenzar la serie hace tres años.

16 de julio de 2015

Temporadas cortas ¿todos contentos?



La convención televisiva de encargar temporadas de trece episodios está a punto de terminar, si es que no lo ha hecho ya a estas alturas.

Son cada vez menos las emisoras de cable que apuestan por este modelo que surgió con la necesidad de mantener en emisión una serie durante un trimestre. Ahora se prefiere la comodidad de producir temporadas más cortas con un menor número de episodios, lo que conlleva un ahorro en los costes de producción y un incentivo más atractivo para los actores.

21 de junio de 2015

Jordskott: Lo que la naturaleza esconde



¿Qué es Jordskott? Una serie sueca. ¿Cuánto dura? Diez episodios de una hora. ¿Cuándo y dónde se emitió? Entre febrero y abril de este año, en SVT1 la emisora sueca que también emitió Äkta Människor. ¿De qué va? Uf… es difícil.

Es muy complicada de explicar, sobretodo sin soltar ningún spoiler que te destripe la trama, incluso la selección de las fotografías del header y la entrada están cuidadas. Cada fotografía en un spoiler más grande que el otro. La historia comienza recordando mucho a otras similares que han ido surgiendo como champiñones primero en el norte de Europa, pasando por Gran Bretaña e incluso llegando a España. La desaparición de una niña en un pequeño pueblo y la madre atormentada por el suceso. Eso creí yo al ver el primer capítulo y repetirme durante su visionado “esto es lo de siempre”, “esto ya lo he visto”, bueno, hasta el final del episodio. A partir de este momento se desarrolla una trama continuada que va desenmarañando la conspiración a la que se verá sometida Eva Thörnblad, que pasa las de san Amaro durante los restantes capítulos.

15 de junio de 2015

Prisión a velocidad de crucero



Esa es la sensación que se te queda al terminar la tercera temporada de Orange Is the New Black. Una tercera tanda acomodada, que sabe que tiene un público fiel y que pretende agradar a los que ya la habían seguido, y conocían, las historias de Litchfield. ¿Nos conformamos con ver más de lo mismo o pedimos más?

Que la serie haya tomado un rumbo muy determinado y esta tercera sea una temporada muy convencional no tiene por qué ser malo. Los amantes de la serie van a estar encantados con lo que ven, con episodios de una hora de duración, cada uno centrado en un personaje excepto el uno y el trece y con sus respectivos flashsbacks, con una tensión mucho menor que la de la segunda temporada, más ligera y menos dramática. Sin duda el casting es, como sabéis, uno de sus mejores reclamos, y esta tanda de episodios apuesta por una mayor, si cabe, coralidad.

10 de junio de 2015

7 razones para cancelar (o salvar) una serie



En el blog hemos hablado muchísimas veces de los factores que llevan a las cadenas a renovar o terminar determinada serie. Aquí va una lista definitiva para arrojar un poco de luz sobre el asunto y para que veáis que los ratings importan, pero no lo son todo, a veces.

1. La serie es un fracaso.

A pesar de la diversidad de opciones hay series que se estrenan con números demasiado bajos, audiencias que no se pueden soportar. Estos casos varían debido al presupuesto de la serie, su posición en parrilla y función, aunque si los datos no acompañan desde el primer momento la cancelación está asegurada.

Ejemplos: Selfie, One Big Happy, Mulaney…

31 de mayo de 2015

Los fantasmas de Jamie




Outlander ha terminado por fin su larga, por cuestiones de emisión, temporada. Ahora es el momento de valorar si el fenómeno literario ha conseguido traspasar con éxito su magia a la televisión. Pero no os preocupéis, será un análisis corto.

Lo primero que pienso cuando veo Outlander es en su atmosfera, sus parajes naturales y su banda sonora, nada desentona, ni siquiera las actuaciones, a pesar de que Sam Heughan no esté a la altura de sus compañeros. Pero a la serie le falta algo, y si no es el alma son las tramas.

Spoilers sobre la temporada completa a partir de ahora.

18 de mayo de 2015

El final tranquilo de Mad Men



Si por algo se ha caracterizado Mad Men ha sido por la coherencia y la cohesión de su relato, una historia sincera consigo misma que ha terminado como solo podía hacerlo, sin estridencias, sin grandes alardes en el guión y, aunque bastante edulcorada, sin caer en obviedades. Mad Men no podía hacerlo… y menos en su final.

No quiero aguarle a nadie la fiesta, así que si aún no has visto el capítulo final más te vale no seguir leyendo.

12 de mayo de 2015

Alicia y el efecto rebote



Spoilers sobre la sexta temporada de The Good Wife.

Muchas son las voces críticas con esta temporada de la serie. Algunos dicen que ha perdido ritmo y que ha bajado su calidad. Y yo creo que no es justo, siquiera, comparar la serie con la de su anterior temporada. Si la comparamos exclusivamente con la quinta tanda de episodios sí, pero ese no es o no debería ser el caso. El recorrido vital de la serie es coherente, y lo ha sido en los últimos 22 episodios.

30 de abril de 2015

El nuevo modelo televisivo



Hace dos semanas comentaba que el modelo televisivo estaba en peligro de extinción, y relataba los problemas por los que están pasando los canales de cable y las networks para rentabilizar la sindicación y la pujanza de los servicios de streaming.

Hoy se ha dado un paso más allá en este ámbito. Seinfeld ha sido adquirida por Hulu para su emisión en la plataforma por 180 millones de dólares, una cifra que puede parecer estratosférica pero que se queda en un millón por episodio, una cifra menor a las que se enfrentan las emisoras de cable pero aun así estupenda para una ficción que en julio cumplirá 26 años.

17 de abril de 2015

Un tiempo no inexorable





En seis años tan solo había hablado en una ocasión de una serie española, Crematorio. Y no es que no me guste hacerlo, al contrario, es que nuestra ficción ha estado estancada durante mucho tiempo. Y aunque las cosas se están haciendo mejor que nunca, cabe decir que los que tenemos ciertas nociones de ficción extranjera sabemos que recientes éxitos de la televisión española no aportan nada nuevo a pesar de estar magníficamente facturados y con historias bien estructuradas. Son explotaciones veladas de fórmulas nórdicas, británicas o americanas que, sin ser plagios, beben y mucho de estas. Y aquí es donde El Ministerio del Tiempo asesta varios hachazos en contrapunto. De los buenos.

8 de abril de 2015

El modelo televisivo en peligro de extinción



La caída del negocio en la sindicación de las series está haciendo peligrar cada vez más el sistema televisivo norteamericano, y es la irrupción de, como no, Netflix y las diversas plataformas online como Hulu las que se llevan las culpas.

Por si alguien no lo entiende lo explicaré rápido. Las 5 cadenas en abierto que operan en EEUU programan en su parrilla series que les cuestan alrededor de 3 millones de dólares por episodio, dinero que les es imposible recuperar vía publicidad o merchandising en la gran mayoría de los casos, siendo solo rentables al ser vendidas a las innumerables emisoras de cable que necesitan de programación enlatada para llenar sus diferentes horarios.

30 de marzo de 2015

Palmeras ensangrentadas



Muchos han sido los meses de espera, al menos para mí. Días y días para que llegara Bloodline, la nueva serie de los creadores de mi adorada y añorada Damages. Espera digo porque a mí me gustó y mucho el universo en el que se movían Patty Hewes y Rose Byrne y esperaba que con este nuevo drama sus creadores me darían algo al mismo nivel, algo potente y diferente. Sí, pero No.

Me es muy difícil escribir esta entrada sobre Bloodline y me he esperado a ver toda la temporada para poder juzgarla y discutir sobre ella, es más, he decidido que pasaran unos días tras verla para tener una idea menos en caliente.  ¿Qué es Bloodline entonces?

25 de marzo de 2015

Sunday Funday



Sí, el domingo en EEUU es uno de los mejores días para cualquier aficionado a las series, sobre todo por la calidad de las series de cable que llevan emitiéndose ese día de la semana, el favorito por la mayoría de emisoras. Tanto es así que las generalistas llevan años enviando o emitiendo series con menor seguimiento ese día a sabiendas de la potencia de que el cable es su gran competidor.

En esta entrega pretendo comentar mis impresiones de las series de cable que se emiten o se han venido emitiendo hasta la fecha. Contienen spoilers muy generales, pero puedes saltar de una a otra según te interesen:

11 de marzo de 2015

Almas perdidas en un remake



Dicen que lo que es bueno se copia, plagia o se adapta. Esto último es lo más bonito, básicamente porque reconoces el trabajo de otra persona y presentas este a la audiencia de tu país. Eso es lo que ocurre con The Returned, la adaptación al inglés de la fantástica y oscura Les Revenant, de la que hablé hace un tiempo y de la que espero su segunda temporada como agua de mayo.


9 de marzo de 2015

Del búnker a la gran manzana.



Eso es lo que le pasa a Kimmy Schimdt, la protagonista de la nueva serie de Netflix y Tina Fey, llamada como no, Unbreakable Kimmy Schimidt y ambientada, no podía ser menos, en Nueva York.

Kimmy sale del búnker y se encuentra en un lugar donde no conoce a nadie y nadie la conoce a ella, y a partir de ese momento, empieza su búsqueda para encontrar trabajo, una casa y nuevos amigos. Ese es el punto de partida de la sitcom que NBC no quiso y que demuestra que la comedia inteligente puede haber muerto en la televisión en abierto.

3 de marzo de 2015

¿Cuántas veces lo pueden hacer?



Eso es lo que yo me pregunto cada vez que los personajes de The Walking Dead comienzan una nueva aventura, o lo que es lo mismo, llegan a un nuevo puerto. Y a partir de aquí es cuando empiezan los spoilers, al menos hasta el capítulo 12 de la quinta temporada.

Han pasado por una granja, por una cárcel, por la comunidad del gobernador, por terminus, el hospital… Casi incontables los lugares por los que los guionistas de la serie les han hecho interactuar, siempre con final trágico por supuesto, entonces ¿Hasta cuándo vamos a creernos la nueva llegada a un lugar que aparentemente es inofensivo pero que se va volviendo podrido con el paso de los minutos?

23 de febrero de 2015

Amor del que duele



Era difícil superar la cuarta temporada de Shameless, muy difícil, y no estoy diciendo que esta quinta lo haya hecho ya, todavía no, pero oye, nos acaba de regalar uno de los capítulos más difíciles, arriesgados y llenos de carga dramática de un drama familiar en años. Y sí, he dicho drama, no dramedia, porque es un drama con todas las de la ley. Atentos al episodio 5x06, si lo habéis visto no tendréis problema en seguir leyendo, sino ves a verlo, y vuelve.

20 de febrero de 2015

¿Cuánta ficción puede aguantar la televisión?





En la época dorada de la ficción tener una serie es sinónimo de calidad y una ayuda inconmensurable para una cadena de televisión (sobre todo si hablamos del cable) a la hora de situarse en el mando de los espectadores y comenzar una relación dilatada en el tiempo. Es por ello que el auge vivido en los últimos 15 años es exponencial y nos presenta un panorama donde las ficciones suelen ser la joya de la corona para ellas pero… ¿Hay demasiadas coronas para tan pocas cabezas?

Así os presento mi última colaboración con la revista:

Si quieres leer el reportaje al completo solo tienes que dirigirte a la revista digital Hablemos en Serie.