El género soap vuelve a atrapar

Este 2015 ya puede catalogarse como el año en el que las soap operas, dramas seriados, culebrones, o como os guste llamarlos han vuelto a triunfar definitivamente en TV. Nunca se llegaron a ir del todo, pero hacía muchísimos años que no tenían tanta fuerza, bien mediática o rompeaudiencias. ¿Cuál ha sido el bombazo del invierno en la TV americana? Y ¿El veraniego?

Si habéis pensado en Empire y en UnReal creo que habéis acertado de lleno, con permiso de Mr. Robot. Nadie daba un duro por Empire, es más, no aparecía como apuesta de FOX casi por ningún lado, y no fue hasta su gran estreno cuando se desató el fenómeno de sus audiencias. Tampoco nadie apostaba por UnReal, producción de la bastante denostada Lifetime que ha sabido destacar frente a un grupo de ficciones intrascendentes y que ha puesto a la crítica de su lado permitiendo una segunda temporada que habría sido imposible con los datos de audiencia que ha registrado.

El verano da la espalda a la ficción

Y no, no estoy hablando del cable, sino de las apuestas que las cuatro grandes networks y The CW han puesto en parrilla con resultados que se mueven entre lo catastrófico y lo pasable. Esto es sin duda un duro golpe para las 17 ficciones que se estrenan en este periodo estival, una cifra nada despreciable que puede verse reducida en veranos posteriores debido a su insostenibilidad.

FOX ha apostado por dos ficciones en temporada estival. La primera es Golan The Insatiable, una sitcom animada que viene siendo emitida los domingos tras hora y media de reposiciones. Sus datos son malísimos, medio punto en los ratings siendo última opción de su franja. La segunda es Wayward Pines, que a pesar de estar cancelada, ha respondido bastante bien con unos datos que rozan los 4 millones de seguidores manteniéndose en una segunda plaza bastante inusual para FOX. Ha el estreno veraniego con mejores datos entre los espectadores jóvenes.

Temporadas cortas ¿todos contentos?

La convención televisiva de encargar temporadas de trece episodios está a punto de terminar, si es que no lo ha hecho ya a estas alturas.

Son cada vez menos las emisoras de cable que apuestan por este modelo que surgió con la necesidad de mantener en emisión una serie durante un trimestre. Ahora se prefiere la comodidad de producir temporadas más cortas con un menor número de episodios, lo que conlleva un ahorro en los costes de producción y un incentivo más atractivo para los actores.

7 razones para cancelar (o salvar) una serie

En el blog hemos hablado muchísimas veces de los factores que llevan a las cadenas a renovar o terminar determinada serie. Aquí va una lista definitiva para arrojar un poco de luz sobre el asunto y para que veáis que los ratings importan, pero no lo son todo, a veces.

1. La serie es un fracaso.

A pesar de la diversidad de opciones hay series que se estrenan con números demasiado bajos, audiencias que no se pueden soportar. Estos casos varían debido al presupuesto de la serie, su posición en parrilla y función, aunque si los datos no acompañan desde el primer momento la cancelación está asegurada.

Ejemplos: Selfie, One Big Happy, Mulaney…

El nuevo modelo televisivo

Hace dos semanas comentaba que el modelo televisivo estaba en peligro de extinción, y relataba los problemas por los que están pasando los canales de cable y las networks para rentabilizar la sindicación y la pujanza de los servicios de streaming.

Hoy se ha dado un paso más allá en este ámbito. Seinfeld ha sido adquirida por Hulu para su emisión en la plataforma por 180 millones de dólares, una cifra que puede parecer estratosférica pero que se queda en un millón por episodio, una cifra menor a las que se enfrentan las emisoras de cable pero aun así estupenda para una ficción que en julio cumplirá 26 años.

El modelo televisivo en peligro de extinción

La caída del negocio en la sindicación de las series está haciendo peligrar cada vez más el sistema televisivo norteamericano, y es la irrupción de, como no, Netflix y las diversas plataformas online como Hulu las que se llevan las culpas.

Por si alguien no lo entiende lo explicaré rápido. Las 5 cadenas en abierto que operan en EEUU programan en su parrilla series que les cuestan alrededor de 3 millones de dólares por episodio, dinero que les es imposible recuperar vía publicidad o merchandising en la gran mayoría de los casos, siendo solo rentables al ser vendidas a las innumerables emisoras de cable que necesitan de programación enlatada para llenar sus diferentes horarios.

¿Cuánta ficción puede aguantar la televisión?

En la época dorada de la ficción tener una serie es sinónimo de calidad y una ayuda inconmensurable para una cadena de televisión (sobre todo si hablamos del cable) a la hora de situarse en el mando de los espectadores y comenzar una relación dilatada en el tiempo. Es por ello que el auge vivido en los últimos 15 años es exponencial y nos presenta un panorama donde las ficciones suelen ser la joya de la corona para ellas pero… ¿Hay demasiadas coronas para tan pocas cabezas?

Así os presento mi última colaboración con la revista:

Si quieres leer el reportaje al completo solo tienes que dirigirte a la revista digital Hablemos en Serie.

Nueve van, ¿Cuántas quedarán?

Ese es el número de sitcoms que las 4 generalistas han estrenado hasta la fecha y el tortazo al género es monumental, lo vais a ver, porque las repaso una a una.

Mulaney: Tenía una orden para producir 16 episodios, pero FOX la redució a 13 justo cuando empezaba la producción del 14. La semana pasada reunió a 1,03 millones de espectadores con un 0,39 en los ratings. Sonoro trompazo. El fracaso en mayúsculas de la temporada, al menos en formato sitcom.

El lazo al 2014

La semana pasada realizaba un análisis más o menos profundo acerca del estado de la parrilla norteamericana, sus éxitos, fracasos y puntos débiles y menos débiles, y hoy tan solo quiero opinar sobre las series que he visto durante este año y qué me han parecido, obviando tops, recapitulaciones y especiales varios que la gente suele escribir en este periodo y que a mí, personalmente, me aburren tanto. Esta es solo una lista con series, y mi breve opinión sobre ellas.

Primer balance de la temporada ’14-’15.

Por sexto año consecutivo me dispongo a hacer balance de la primera parte de la temporada, un balance en un momento raro para las 5 networks en el que la televisión pasa más que nunca por momentos inciertos con datos cada vez más residuales.

Shonda no lo inventó, fue Spelling.

Ding Dong! ¿Acaso nadie sabe que Shonda Rhimes no ha inventado la Pepsi cola?

Para quien no lo sepa Shonda es una señora millonaria de mediana edad, negra (que le encanta remarcarlo) y dueña de los jueves en la cadena ABC con quizá las tres series más petardas del panorama internacional, tres culebrones, con tramas disparatadas, teorías locas, cliffhangers sacados de la manga y saltos del tiburón que se suceden uno tras otro. Igual de locas como adictivas.

Las network sobrepasan los límites.

Todo el que conozca un poco la televisión americana sabe que las cadenas que emiten en abierto, las networks, están pasando por un momento crítico de audiencias y reconocimiento por parte de la crítica y los espectadores. La multiplicación de plataformas ha hecho que las estrictas normas que rigen la decencia de lo que se emite vayan siendo cada vez más y más delgadas y que nos encontremos con situaciones, conversaciones y altercados que hace 10 años serían impensables en una TV que era todopoderosa y que, aunque continúa siendo un gran negocio, no pasa por su mejor momento.

Los ratings ya no importan

Al menos los del día después, sí, los únicos que valen en España, y no lo digo yo, lo dice Les Moonves que es el dios en la tierra hablando de Networks en una entrevista con The Hollywood Reporter.

Sus palabras concretas son que los ratings (o audiencias) del día siguiente son virtualmente irrelevantes y que ellos obtienen beneficios de los datos acumulados en días después. Para ello pone el ejemplo de Elementary, que suele obtener una media de 9 millones en el primer recuento de audiencia pero que sube a los 14 millones unos días después, y en esa cifra es en la que se fija el directivo de la CBS, y por esa cifra es por la que cobra su publicidad.

Nielsen lleva años ofreciendo además del dato del día siguiente, uno nuevo tres días después de la emisión del programa (c3) y otro  más definitivo a los siete días (c7), y aunque parece que ahí se acabe, Les Moonves pretende alargar la vida de las series más allá de los siete días teniendo cautela al permitir que las compañías de streaming coman del pastel demasiado pronto puesto que la publicidad convencional sigue siendo el mayor activo de las network.

Pero además Moonves felicita a esas compañías con Netflix a la cabeza y les atribuye ser el factor que abrió la veda a que CBS comenzara a ofrecer productos veraniegos de alto presupuesto (Extant o Under the Dome) y que estos pudieran ser rentables antes incluso de su estreno gracias a las ventas internacionales.

Y este apostilla con un dato revelador, y es que dice que en los upfronts vendió hasta el 75% de la publicidad que se puede contratar en la temporada, un hecho que refuerza la posición estratégica de CBS y su potencia en el mercado, terminando la entrevista con unas palabras esclarecedoras: “Habrán ganadores y perdedores esta temporada… a nosotros simplemente nos irá bien”.

Vaya con Leslie Moonves...